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Resumen del arte maya

Resumen del arte maya

Los 700 años del Clásico Maya vieron un gran florecimiento del arte maya. Las tallas de piedra se hicieron omnipresentes en toda la región maya. Los edificios mayas cubiertos y las escaleras piramidales con representaciones de gobernantes y escritos jeroglíficos. También crearon miles de estelas de piedra, grandes losas de piedra caliza talladas en imágenes de reyes y nobles y cubiertas con escritos que describen sus linajes y obras de valor.

La era clásica maya revela una gran cantidad de obras de arte enérgicas en piedra, conchas, huesos, madera, obsidiana, jade, plata, arcilla, estuco, textiles y metales preciosos. El oro y la plata nunca fueron abundantes en las regiones mayas, por lo que los artistas principalmente forjaron oro y plata en joyas. Los Mayas de élite, los gobernantes y la nobleza, comisionaron obras de arte para establecer su estatus como élites. Vasijas pintadas, retratos de estuco, espejos de obsidiana tallados y pequeñas figurillas de arcilla aparecen en las tumbas de nobles y reyes. Mientras que los reyes comisionaron grandes obras de arte para la vista del público, como estatuas, estelas y murales del templo, los nobles compraron con mayor frecuencia obras de arte más pequeñas y exquisitas para adornos personales y decoración del hogar.

Los artistas y artesanos que crean estas obras provienen de todos los niveles de la sociedad. Muchas eran élites mismas, hijos e hijas de gobernantes y funcionarios del gobierno. Otros eran plebeyos cuyos talentos y genios artísticos los llevaron a sus oficios. Para algunos mayas, su arte u oficio era un negocio familiar, donde cada miembro de la familia tenía un papel. Los trabajadores de la cerámica maya, los alfareros y los fabricantes de figuras, expresaron talentos individuales en su trabajo, incluso firmaron sus productos terminados. Las obras de un artista individual ocasionalmente llamaron la atención de la nobleza, y las élites compitieron para obtener esas creaciones particulares.

Si bien la mayoría de los textiles mayas no han sobrevivido a las edades, los bajorrelieves, las estatuas y los murales muestran ejemplos del trabajo de los artesanos textiles. Las mujeres mayas fueron las principales trabajadoras textiles, tejiendo y teñiendo las telas (algodón, tela de maguey o lana) y luego bordando o adornando la tela. Mientras que la ropa maya era generalmente simple, las decoraciones de la ropa no lo eran. Tapices tejidos y brocados decoraron casas como cortinas, cortinas y revestimientos de pisos. Las comunidades mayas tenían su propio diseño textil que las mujeres tejían en la tela producida allí.

El clima húmedo de Mesoamérica devastó pinturas y textiles, pero muchos ejemplos de pinturas mayas sobrevivieron en ciudades mayas en los hogares de la élite. Las paredes, los techos, los arcos de los templos y las cuevas están cubiertos de murales que representan a los dioses, las élites o incluso escenas de la vida cotidiana. El rojo y el negro son los colores más comunes de la pintura, pero todavía se puede encontrar el amarillo y especialmente el azul maya. El brillante color azul turquesa del azul maya era exclusivo de los mayas, quienes inventaron la técnica de hacer el color.

Desde las grandes obras públicas de piedra hasta las pequeñas figuras moldeadas que representan humanos, animales o criaturas míticas, la era clásica maya produjo una gran variedad de obras de arte. Los estilos regionales en cerámica o textiles se comercializaron en toda la región maya. Algunas ciudades mayas revelan la influencia de otras culturas mesoamericanas como la tolteca o la teotihuacana. Sin embargo, todas las obras de esta exuberante cultura son claramente mayas.

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